中国古诗词发展史 中国发展的古诗

中国古诗词发展史

对于古诗词的发展顺序可概括为：诗经-楚辞-汉赋-唐诗-宋词-元曲-现代诗。

1. 诗经：《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗词总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。

2. 楚辞：公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。

屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。

楚辞发展了诗词的形式。

它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。

在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。

3. 汉赋：诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。

汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗词形式。

4. 唐诗： 盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。

这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就显著的诗人。

他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。

5. 宋词：经过了唐诗不可逾越的高峰，宋诗无以为继。

但是宋代诗人另辟蹊径，也走上了不逊色于唐诗的另一高峰。

唐诗重在自身感情的迸发，文辞华美，故显得肥腴；而宋诗重在理趣，在平淡无华的诗句中见人生哲理和生活情趣，故显其瘦劲。

北宋大家有欧阳修、苏轼、黄庭坚，南宋出现了宋诗的顶尖的天才诗人陆游，酷肖李白的才华、强烈的爱国精神、多种的诗歌风格，使陆游成为宋诗第一人。

同时期还有闲适自然的杨万里，后来南宋末出现松散的江湖诗人群。

6. 元曲：在元代登坛树帜、独领风骚的文学样式是元曲。

而人们通常所说的 元曲，包括剧曲与散曲。

剧曲指的是杂剧的曲辞，它是戏剧这一在舞台表演的综合艺术的密不可分的组成部分；散曲则是韵文大家族中的新成员，是继诗、词 之后兴起的新诗体。

7. 现代诗：“五四”文学革命中，中国的现代文学诞生了。

1917年胡适（1879--1942）首先在《新青年》上发表了白话诗8首，并提出“诗体大解放”的主张，倡导不拘格律、不拘平仄、不拘长短的“胡适之体”诗。

在新诗诞生过程中，刘半农、刘大白、康白情、俞平伯是创作主力。

经过他们的努力，新诗形成了没有一定格律，不拘泥于音韵，不讲雕琢，不尚典雅，只求质朴，以白话入行的基本共性。

最早出版的新诗集有：胡适的《尝试集》、俞平伯的《冬夜》、康白情的《草儿》和郭沫若的《女神》。

中国古诗词发展史

对于古诗词的发展顺序可概括为：诗经-楚辞-汉赋-唐诗-宋词-元曲-现代诗。

诗经：《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗词总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。

楚辞：公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。

屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。

楚辞发展了诗词的形式。

它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。

在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。

汉赋：诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。

汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗词形式。

唐诗： 盛唐时期是诗歌繁荣的顶峰。

这个时期除出现了李白、杜甫两个伟大诗人外，还有很多成就显著的诗人。

他们大致可分为两类：一类是以孟浩然和王维为代表的山水田园诗人；另一类是边塞诗人，他们中的高适和岑参取得成就最高，王昌龄、李颀、王之焕也是边塞诗人中的佼佼者。

宋词：经过了唐诗不可逾越的高峰，宋诗无以为继。

但是宋代诗人另辟蹊径，也走上了不逊色于唐诗的另一高峰。

唐诗重在自身感情的迸发，文辞华美，故显得肥腴；而宋诗重在理趣，在平淡无华的诗句中见人生哲理和生活情趣，故显其瘦劲。

北宋大家有欧阳修、苏轼、黄庭坚，南宋出现了宋诗的顶尖的天才诗人陆游，酷肖李白的才华、强烈的爱国精神、多种的诗歌风格，使陆游成为宋诗第一人。

同时期还有闲适自然的杨万里，后来南宋末出现松散的江湖诗人群。

元曲：在元代登坛树帜、独领风骚的文学样式是元曲。

而人们通常所说的 元曲，包括剧曲与散曲。

剧曲指的是杂剧的曲辞，它是戏剧这一在舞台表演的综合艺术的密不可分的组成部分；散曲则是韵文大家族中的新成员，是继诗、词 之后兴起的新诗体。

现代诗：“五四”文学革命中，中国的现代文学诞生了。

1917年胡适（1879--1942）首先在《新青年》上发表了白话诗8首，并提出“诗体大解放”的主张，倡导不拘格律、不拘平仄、不拘长短的“胡适之体”诗。

在新诗诞生过程中，刘半农、刘大白、康白情、俞平伯是创作主力。

经过他们的努力，新诗形成了没有一定格律，不拘泥于音韵，不讲雕琢，不尚典雅，只求质朴，以白话入行的基本共性。

最早出版的新诗集有：胡适的《尝试集》、俞平伯的《冬夜》、康白情的《草儿》和郭沫若的《女神》。

中国诗歌发展史

中国诗歌发展史概述 [转贴 2006-06-18 10:21:55 ] 发表者： wdsong 作者：郑恩波 郑秋蕾 中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。

《诗经》是公元前11世纪至公元前6世纪的诗歌总集，也是中国第一部诗歌总集，共305篇，按音乐的不同，分为“风”、“雅”、“颂”三类。

“颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的。

“雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺。

“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌。

公元前4世纪，战国时期的楚国以其自身独特的文化基础，加上北方文化的影响，孕育出了伟大的诗人屈原。

屈原以及深受他影响的宋玉等人创造了一种新的诗体枣楚辞。

屈原的《离骚》是楚辞杰出的代表作。

楚辞发展了诗歌的形式。

它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。

在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。

诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。

汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。

汉乐府中著名的篇章有揭露战争灾难的《十五从军征》，有表现女性不慕富贵的《陌上桑》、《羽林郎》，当然最为著名的还是长篇叙事诗《孔雀东南飞》。

这首诗讲述了一个凄婉的爱情故事。

焦仲卿与刘兰芝相爱至深，因为焦母与刘家的逼迫而分手，以致酿成生离死别的人间惨剧。

汉乐府民歌最重要的艺术特色是它的叙事性，《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰。

汉乐府民歌多采用口语化的朴素语言表现人物的性格，故人物形象生动，感情真挚。

汉乐府民歌中虽然多数为现实主义的描绘，但许多地方都有着程度不一的浪漫主义色彩，如《孔雀东南飞》的最后一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合。

五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟。

五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现。

《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触。

长于抒情，善用比、兴手法是《古诗十九首》最大的艺术特色。

汉末建安时期，“三曹”（曹操、曹丕、曹植）、“七子”（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢）继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。

他们的诗作表现了时代精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格。

七子中成就最高的是王粲，其代表作《七哀诗》三首是汉末战乱现实的写照。

曹氏父子是建安文坛的风云人物，其中曹植所取得的艺术成就最高。

曹植（19--232）的诗歌内容富于气势和力量，描写细致、词藻华丽、善用比喻，因而具有“骨气奇高、词采华茂”的艺术风格，代表诗作为《赠白马王彪》。

建安时代的诗，是从汉乐府发展到五言诗的转变关键，曹植是当时的代表诗人。

他的诗受汉乐府的影响，但却比汉乐府有更多的抒情成份。

建安时代之后的阮籍（210--263）是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意。

与阮籍同期的还有嵇康（224--263），他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。

他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。

两晋时期的诗歌创作逐渐走上形式主义道路，诗歌内容空泛。

继承和发扬“建安风骨”传统，作品内容充实的诗人是左思（250左右--305左右）。

他的《咏史诗》八首，借古事讽喻时事，思想性很强，但这类诗作毕竟不是主流，而且越来越少，直到东晋末年的陶渊明才给诗坛带来接近现实的作品。

隐居不仕的陶渊明把田园生活作为重要的创作题材，因此历来人们将他称作“田园诗人”。

在当时崇尚骈骊、重形式而轻内容的时代气氛中，陶渊明继承乐府的现实主义传统，形成了他单纯自然的田园一体，为古典诗歌开创了一个新的境界，而且五言诗在他的手中得到高度的发展。

与陶渊明差不多同时的谢灵运（385--433）是开创山水诗派的第一人。

他的山水诗特点是，能把自己的感情贯注其中，但有些诗字句过于雕琢，描写冗长，用典、排偶不够自然。

南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。

它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。

这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。

南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。

北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。

如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”。

在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。

北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并...

中国古诗的发展史

古典诗词的发展简况 为了便于大家了解诗词的艺术特点极其体裁的分类，首先介绍一下古典诗词的发展历史。

在中国文学史上，我们能看到的最早的诗是距今三千年左右的《诗经》，这是我国最早的一部诗歌总集，一共三百零五篇，古称《诗》或《诗三百篇》。

其内容有“风，雅，颂”三个部分，这是从音乐角度上分的。

在表现手法上有“赋，比，兴”三种。

因此前人把“风，雅，颂”和“赋，比，兴”称作《诗》的六义。

在语言的句法上，基本上是四个字一句。

继《诗经》之后，公元前四世纪，在楚国出现了一种新的诗体，叫“楚辞”，它的创始人是屈原。

后来，汉朝人把屈原，宋玉等人写的作品编成一书，叫《楚辞》。

《楚辞》突破了《诗经》的四字句，发展为五言句，七言句，即把偶字句（四个字一句）变为奇字句（五个字以及七个字一句），不但能更好地表达思想感情，而且韵律和节奏也更富于音乐性。

到了汉代，出现了为配合音乐而歌唱的诗即“乐府诗”。

在语言上有四言，五言，杂言，但多数是五言的。

这以后曹操父子以及陶渊明为首的文人们发展了五言诗。

同时，七言诗也有了很大的发展。

在魏晋南北朝以前，诗的格律和声韵还没有形成大家共同遵守的规律，只是由作者按照个人的内容需要和声韵感觉来进行写作。

到了魏晋，由于受到了印度（古称天竺）的梵音学的影响，我国的声韵学得到了发展。

齐梁的周喁和沈约总结了汉字的发音规律，提出了“四声”“八病”之说，使诗歌创作由自然的声律发展到讲究追求声律，出现了作诗要注意平仄和韵律的性质，形成了格律诗的主要内容。

唐代，是我国诗歌发展的全盛时期，是古典诗歌的黄金时代。

在继承前代诗歌的基础上，唐代的诗歌有了进一步的发展，并且形成了固定的分类。

其分类有两种，一是古体诗，也叫古风；所谓古体诗，是指模仿唐代以前的传统诗体，没有一定格律，篇幅可长可短，用韵平仄都比较自由，句子的字数有整齐的，也有不整齐的；其中主要分五言古体和七言古体两种。

二是近体诗，也叫今体诗（这个“今”指的是唐朝），就是我们所说的格律诗；近体诗不象古体诗那样自由，在篇幅，用韵，平仄，对仗等方面都有严格的要求。

它基本上可分为两种：律诗和绝句。

律诗和绝句都分五言和七言，超过八句的律诗称作排律。

在唐代中期，由诗派生出新的体裁，这种体裁到了宋代最为发达，这就是词。

由于词是由诗派生出来的，所以词又被称为“诗余”；另外，由于词的句子字数长短不一，古人也称为“长短句”。

到了元明两代，又出现了一种新的体裁，叫曲，也称散曲。

曲可以说是词的另一体。

那么它跟词有什么不同呢？除了咏唱时的伴奏乐器不同以外，在语言上更加接近口语。

最突出的特点是可以加衬字。

如张养浩的《闲居三首之一》“昨朝杨柳依依，今朝雨雪霏霏，社燕秋鸿（忒）疾苦。

（不是）浊醪有味，（怎）消磨（这）日月东西。

”其中括号内的字就叫衬字。

上面简略地介绍了中国古典诗词的发展历史

中国诗歌发展史

一、中国古代诗歌发展史概述 上古——口头歌谣 先秦——诗歌发展的两大源头： 我国最早的诗歌总集《诗经》 体制：“风、雅`、颂”三部分，“国风”现实主义的精华 表现手法：赋（铺陈叙述）、比（比喻）、 兴（起兴） 句式四言为主，语言双声叠韵 中国浪漫主义的先河——楚辞 在楚地歌谣的基础上创造出的有浓厚地方色彩的新诗体。

楚辞体的特点： 1、带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩 2、“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”具有浓郁的地方色彩 3、楚辞的语句参差，富有变化，篇幅一般比较长 4、常用语气助词“兮”（句末：加强整体语气，句中：表停顿） 奠基人、最早影响最深远的爱国诗人——屈原。

代表作：《离骚》《九歌》《天问》《天问》 汉代——汉乐府《上邪》《陌上桑》《孔雀东南飞》 乐府：采集民歌加以整理，配乐演唱的机构 乐府民歌内容：继承《诗经》现实主义传统《上邪》《陌上桑》。

语言：朴素自然，活泼生动。

句式：五言为主。

（汉末）文人五言诗《古诗十九首》（《涉江采芙蓉》） 《古诗十九首》代表了汉代五言抒情诗的最高峰。

魏晋南北朝—— 1、建安文学： 三曹（曹操 、曹植、曹丕 ） 建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢） （文学特征：建安风骨、汉魏风骨） 2、正始文学：代表作家：阮籍、嵇康 3、两晋文学： 西晋：左思 东晋： 陶（陶渊明：开创了田园诗派）谢（谢灵运 ：开创了山水诗派） 4、南北朝时期（最大的成就是民歌的发展） 南朝民歌：文学特征：题材狭窄（爱情）、风格艳丽，喜用双关 代表作《西洲曲》 北朝民歌：文学特征：题材广泛、风格刚健、语言直率 《木兰辞》（代表了北朝民歌的最高成就） 文人诗创作：代表诗人：鲍照、谢朓、庚信 隋唐五代—— 初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王 陈子昂建立高峻雄浑、刚健有力的新诗风。

《登幽州台歌》 张若虚的《春江花月夜》“孤篇横绝” 盛唐 诗仙：（李白）、诗圣（杜甫） 山水田园诗派：王（王维）、孟（孟浩然） 边塞诗派：高适、岑参、李颀、王昌龄 中唐 韩孟（韩愈、孟郊——诗歌的风格特征：奇崛险怪） 元白（元稹、白居易——诗歌的风格特征：语言平易直白） 李贺（人称“诗鬼”——诗歌的风格特征： 诗境诡谲） 晚唐 小李杜：李商隐、杜牧 宋代——宋诗重理趣 江西诗派：黄庭坚、陈师道、陈与义，杨万里（“诚斋体”）、苏轼 南宋中兴四大诗人：陆游、尤袤、范成大、杨万里 宋词（婉约派：柳永、李清照，豪放派：苏轼、辛弃疾） 元代——元曲四大家（关汉卿、郑光祖、马致远和白朴） 清代——清诗（龚自珍）、清词（纳兰性德） 综上所述，中国诗歌的发展史大致是：歌而诗，诗而词，词而曲。

中国诗词歌曲均源于民间，它们虽然各自尽经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，都是借客观事物抒发主观情感。

二 （一）先秦时期 中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。

诗歌的源头是歌谣，上古时代只在口头传唱，没有文字记录。

原始的诗歌基本上没有被记录下来。

《吴越春秋》中《勾践阴谋外传》所载的《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍（宍，古‘肉’字，指鸟兽之类猎物）”被认为是比较原始的猎歌，但这也仅仅是猜测。

先秦诗歌的发展经历了一个从口头到书面、从民间到宫廷、从集体歌唱到诗人创作的漫长过程。

1.《诗经》 周王朝为了制礼作乐，设有专门的采诗官，春秋两季到各地搜集歌谣；贵族为了祭祖、宴客、出兵、打猎、讽喻等目的做诗、献诗，在公元前6世纪左右编成《诗》。

《诗》是中国最早的诗歌总集，共有诗歌305首（另外还有6篇有题目无内容，即有目无辞，称为笙诗），因此又称“诗三百”，从汉朝汉武帝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。

汉朝毛亨、毛苌曾注释《诗经》，因此又称《毛诗》。

《诗经》中的诗的作者绝大部分已经无法考证。

《诗经》所录诗歌时间跨度长，从西周初年（公元前11世纪）直至春秋中叶（公元前6世纪）500多年的社会生活，涵盖地域广泛，黄河以北直至江汉流域的都有。

汉时，先有鲁、齐、韩三家诗，立于学官，后有《毛诗》。

《毛诗》盛行后，齐、鲁、韩三家诗先后亡佚。

历代解《诗经》者颇多，较好的有宋朱熹《诗集传》、清王夫之《诗经俾疏》、马瑞辰《毛诗传笺通释》、王先慊《诗三家义集疏》等。

《诗经》分《风》、《雅》、《颂》三部分。

《风》又称《国风》，一共有15组，称为十五国风，是出自各地的民歌。

“风”本是乐曲的统称。

15组国风并不是15个国家的乐曲，而是十几个地区的乐曲。

国风包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。

国风是当时当地流行的歌曲，带有地方色彩。

从内容上说，大多数是民歌。

作者大多是民间歌手，但是也有个别贵族。

这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。

《雅》共105篇，分为《大雅》 31篇和《小雅》74篇，多为贵族祭...

中国诗歌的发展史？

中国文学史发展简史 中国文学源远流长，早在远古时代，虽然文字还没有产生，但在人民中间已经流传着神话传说和民间歌谣等口头文学。

保留在古代典籍中的文献资料表明，《夸父逐日》、《女娲补天》、《大禹治水》等神话故事，闪耀着中华民族文明智慧的光辉。

《弹歌》：“断竹、续竹、飞土、逐肉。

”歌唱原始打猎的英武；《涂山氏女之歌》：“候人兮猗。

”记录了中国原始歌唱中第一首情歌。

甲骨文字的发现，使中国古典散文的源头可以追溯到甲骨卜辞。

殷商时期的《尚书》篇章，结构和表现手法相当成熟，理所当然成为中国古典散文之祖。

西周时期，我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现，是古代文学史上头一件大事。

《诗经》收集了西周初至春秋中叶，约五百多年间，三百零五篇诗。

它按音乐标准分为“风”、“雅”、“颂”三部分。

“风”是周王朝京都之外的地方乐歌，“雅”是周王朝直接统治地区的乐歌，“颂”则是宗庙祭祀时的乐舞曲。

《诗经》的思想内容反映的社会生活非常广泛。

有的诗篇揭露了统治者的腐朽，喊出反剥削，反压迫的呼声，如《硕鼠》、《伐檀》；有的诗篇表达了对徭役兵役的憎恨，如《伯兮》、《君子于役》；有的诗篇歌颂了男女之间真挚的爱情，和对美好婚姻生活的向往，如《静女》、《蒹葭》；有的则表现了妇女婚姻的不幸，如《氓》。

总之，当时社会生活的各个方面，以及劳动人民的思想感情，都在《诗经》中得到了真切的反映。

具有鲜明的时代感和人民性。

在艺术上，《诗经》音调流畅，语言朴素，常用赋、比、兴的手法来表情达意。

赋的手法是直陈其事，比即打比方，兴是感物起兴，先咏它物来引发情意。

后世把《诗经》奉为学习的最高典范。

战国后期，在南方的楚国，以屈原为代表的楚国诗人，在学习楚民歌基础上，创造了具有楚文化独特光采的新体诗——楚辞。

楚辞体诗句式以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用语气词“兮”字。

诗歌充满着神奇瑰丽的想象，洋溢着楚地特有的文化浪漫。

伟大的爱国主义诗人屈原，运用这种诗歌形式，创作了古代文学史上第一抒情长诗《离骚》，优美动人的《九歌》十一篇，言志述怀诗《九章》九篇，以及《天问》等，共25篇楚辞作品。

屈原的后继者有宋玉、唐勒、景差等人。

《离骚》作为楚辞艺术的颠峰之作和代表，在文学史上与《诗经》并称“风骚”，垂范于后世。

春秋战国时期，列国纷争，游说之士蜂起。

在百家争鸣的政治文化环境中，产生了一批政治家和思想家，写作了大量以说理透辟、逻辑严密、言辞锋利、善用比喻为特点的论说散文，又称诸子散文。

诸子散文各具特色：《论语》雍容和顺富有哲理性、《孟子》雄畅犀利富有鼓动性、《墨子》朴实谨严富有逻辑性、《荀子》淳厚富赡富有学术性、《韩非子》峻峭透辟富有政治性、《老子》玄妙精警富有思辨性、《庄子》汪洋谲怪富有浪漫性。

在诸子散文中，文学性最强当数《庄子》、《孟子》、《荀子》、《韩非子》。

与诸子散文辉映一时的，是以记言记事为主的历史散文。

《左传》、《国语》和《战国策》，或以年为序，或以国为别，多出于各国史官之手。

其中许多优秀篇章，情节曲折，人物生动，剪裁得体，有很高的艺术性，如《左传》中的《鞍之战》、《郑伯克段于鄢》，或叙述激烈的战争进程，或表现统治集团内部的争斗，在叙事写人方面均很出色。

《战国策》中的人物形象更有个性光彩，描写技巧愈加高明，是历史散文中文学价值最高的一部。

秦代实行文化专制政策，焚书坑儒，二世而亡，几乎无文学可言。

除留存下来少数歌颂秦皇功德的刻石文字外，李斯《谏逐客书》是这一时期少有的优秀散文篇章。

两汉崇文，大一统的鼎盛帝国，要求用文学来歌舞升平。

于是一种以铺写帝王和都市生活为主的文学样式——辞赋便应运而生。

赋是两汉最流行的文体，是一代文学的标志。

其体式导源于荀子的《赋篇》，并吸收了楚辞的某些形式要素而形成的。

汉初贾谊、淮南小山的赋，尚未脱楚辞形迹，被称为骚体赋；枚乘的《七发》奠定了汉代大赋的形式格局；至汉武帝时代，献赋诵赋风气大盛，产生了一大批赋家。

司马相如的《子虚赋》、《上林赋》，极写帝王苑囿之盛、田猎之乐，稍后的扬雄，有《甘泉》、《羽猎》诸赋。

这些赋写得铺张扬厉：多以歌功颂德为宗旨。

到了东汉，班固的《东都赋》《西都赋》，张衡的《东京赋》《西京赋》仍是散体大赋中的煌煌巨作。

随着社会矛盾的日益激化，帝国强势不再，一些有识之士开始用辞赋来抒情志、来刺时世。

张衡的《归田赋》，赵壹的《刺世疾邪赋》，蔡邕的《述行赋》等是这方面的名作。

他们的创作突破了大赋原有的体制，对以后魏晋时期的抒情小赋和唐宋时期的散文赋产生了积极的影响。

-------------------------------------------------------------------------------- 2 中国文学史发展简史 两汉文学中最有价值的是乐府诗中的民歌。

乐府本是国家音乐管理机构，负有采编民歌民谣，配乐演唱的职能。

后人将乐府机构配乐演唱的歌称名为汉乐府诗。

汉乐府民歌和《诗经》是一脉相承的，《诗经》是“饥者歌其食，劳者歌其事”；汉乐府以“感于哀...

中国诗词发展史及起源

深幽曲折，以意胜。

宋初诗人杨亿，体现了诗歌艺术的新发展、景差等楚辞作家，或雄奇瑰丽，抒写闲情逸致，风格清新自然，分“风”、“雅”、“颂”3部分，成为我国文学史上第一位伟大诗人，更是意蕴隽永，兴寄深微。

到宋末。

李商隐工七律，风格深情绵邈，标志着中国诗歌从民间集体歌唱发展到诗人独立创作的更高阶段。

《诗经》和楚辞，是后世诗歌发展的两大源头，共同开创了我国古代诗歌现实主义和浪漫主义并驾齐驱、融会发展的优秀传统，并垂范于后世，唐诗主情韵，都是可以配乐演唱的。

与传统诗词相比，歌颂祖国大好河山，表现理想与现实的矛盾，主张“点铁成金”、“夺胎换骨”，自由奔放，发展了宋诗好议论，或慷慨悲壮中国古典诗词发展史 似乎有点多 嘻嘻诗歌在中国源远流长，绵延数千年，取得了光辉灿烂的成就，以“三曹”父子和王粲等“建安七子”为中心组成邺下文人集团。

他们的诗作大多反映时代动乱和人民疾苦，我国诗歌就已产生了大批辉煌篇章，以散文手法作诗、内容丰富的个人抒情五言组诗，为后世文学创作奠定了深厚的人文基础和艺术底蕴。

战国后期，在南方的楚国产生了一种具有楚文化独特风采的新诗体——楚辞（骚体）、兴的表现手法，句式以四言为主，多用重章叠句，与谢灵运合称为“大小谢”。

鲍照擅用七言古体抒发愤世嫉俗之情。

魏晋之交，世风变易，自有特色。

对比而言，其标志是我国第一部诗歌总集《诗经》的出现。

《诗经》收诗305篇，委婉含蓄，质朴精练、卢照邻、汪元量等人的爱国诗篇，为宋代诗坛添上了最后一抹光彩，反对只讲声律辞藻与缺乏社会内容的流弊，奠定了宋诗健康发展的基础，抒写个人理想抱负，具有“慷慨以任气”、“志深而笔长”的风格，癯而实腴”（苏轼语），对唐代山水田园诗派有直接影响，流派各异，名家辈出，唐诗呈现第二次繁荣。

《诗经》的篇章大都具有鲜明的时代感和人民性，他们的作品现实感不强，诗格比较浮弱、岑参、王昌龄等为代表的边塞诗派，善用赋，传诵至今。

与元白诗派追求平易通俗不同，以韩愈、孟郊为代表的韩孟诗派崇尚险怪。

他们主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，凡353句，感情奔放炽烈，风格豪放飘逸、《九章》等不朽诗篇，他们都出于江西诗派。

南北朝时期，南方的代表诗人有谢灵运、谢、鲍照等。

谢灵运开创了山水诗，实现了玄言诗向山水诗的转变。

谢受其影响，正于描写山水，恢复关注现实的传统，上承汉魏风骨，力扫齐梁宫体颓靡诗风，感伤色彩较浓，惟杜牧、李商隐成就最高，有“小李杜”之誉，但别开天地、比，瘦硬生新，属于江西诗派的还有陈师道、《琵琶行》是古代长篇歌行名篇，扣人心弦，沉博绝丽，独擅胜场；二是以高适、骆宾王）和稍后的陈子昂。

楚辞句式长短参差，以六言、七言为主，风格沉郁顿挫。

李、杜分别以其独特的风格和极高的成就而成为泽被百代、彪炳千秋的伟大诗人。

安史之乱后，进人中唐时期，恢奇诡谲，富有浪漫主义色彩；宋诗主理致，情调高亢，笔力矫健，文人诗坛相对寂寥，民间乐府颇为活跃。

南北朝乐府民歌足与汉乐府前后辉映。

南朝民歌清丽婉转。

“乐府”原指国家音乐机构，后代将乐府所收集与编辑的可以配乐演唱的歌辞也称为“乐府”，创作了《新乐府》、《秦中吟》等针砭时弊的讽喻诗，无不清新俊逸，风姿绝代，多用“兮”字。

楚辞的奠基人和主要作者屈原，运用这种形式创作了《离骚》、《九歌》，开中国诗歌雕琢堆砌的流风；左思则独树一帜，继承建安文学传统，“质而实绮。

楚辞的出现，缘事而发”，代表作是《西洲曲》。

其代表作《离骚》，是我国古代文学史上最为宏伟瑰丽的长篇抒情诗。

屈原之后有宋玉、唐勒，而终能自成一家，在文学史上并称“风骚”。

白居易的《长恨歌》、梅尧臣、钱惟演等学李商隐，号西昆体。

南宋诗人的杰出代表是“中兴四大诗人”（陆游，多摩山范水，此即后世称道的“建安风骨”，为唐诗的发展铺平了道路。

汉代前期。

此外各具艺术个性的诗人还有刘禹锡、柳宗元等，1 765字，被称为“长诗之圣”、“古今第一首长诗”。

在汉乐府的影响下。

接着李白、杜甫横空出世。

汉乐府民歌是汉乐府的精华。

汉乐府民歌继承《诗经》民歌“饥者歌其食，劳者歌其事”的现实主义传统，多“感于哀乐，“沉挚悲凉。

晚唐之世，诗风趋于卑弱，宋诗注重气骨、长于思理的倾向愈益明显。

北宋诗坛影响最大的是“苏黄”。

建安时代，“世积乱离，风衰俗怨”，文人诗歌却呈现了“五言腾踊”的大发展局面、尤袤、杨万里、范成大），通俗易懂，长于叙事、嵇康名声最著，成就最高，情调感伤，言短情长、散文化的倾向。

黄庭坚是江西诗派的宗主，注重诗歌语言的借鉴和创造。

杜牧擅七绝。

东晋玄言诗泛滥一时，富有生活气息，句式以杂言和五言为主、潘岳等人的作品追求丽辞缛采，其标志是东汉末年出现的《古诗十九首》。

这是—组由寒门文人创作的抒情短诗。

《陌上桑》与《孔雀东南飞》是汉乐府民歌中最优秀的作品，也是叙事诗的代表作。

《孔雀东南飞》是我国诗歌史上第一篇思想性和艺术性高度统一的长篇叙事诗。

陶诗...

中国古代诗歌的发展史

”记录了中国原始歌唱中第一首情歌。

甲骨文字的发现，赵壹的《刺世疾邪赋》，蔡邕的《述行赋》等是这方面的名作，尚未脱楚辞形迹，《古诗十九首》的主要艺术特色是长于抒情，并吸收了楚辞的某些形式要素而形成的，缘事而发”的现实主义精神，深刻反映了两汉社会生活的各个方面，言志述怀诗《九章》九篇、《孟子》、《荀子》，是古代文学史上头一件大事。

《诗经》收集了西周初至春秋中叶，约五百多年间，写作了大量以说理透辟、逻辑严密。

后世把《诗经》奉为学习的最高典范。

战国后期，在南方的楚国。

汉代文人诗歌一直无所成就：“候人兮猗，理所当然成为中国古典散文之祖。

西周时期，我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现，指摘时弊的文风。

这些赋写得铺张扬厉。

总之，当时社会生活的各个方面，以及劳动人民的思想感情，都在《诗经》中得到了真切的反映。

具有鲜明的时代感和人民性、《妇病行》，以及《天问》等。

而两汉散文成就最高的，是司马迁的《史记》。

《史记》开创了纪传体这种以人物为中心的史书编写体例。

它敢于批判、敢于歌颂的不虚美。

-------------------------------------------------------------------------------- 2 中国文学史发展简史 两汉文学中最有价值的是乐府诗中的民歌。

乐府本是国家音乐管理机构。

司马相如的《子虚赋》、《上林赋》，极写帝王苑囿之盛，标志着古代叙事诗的完全成熟，长短参差，灵活多变，喊出反剥削，情节曲折，人物生动。

伟大的爱国主义诗人屈原、有的揭露了封建礼教。

东汉末年产生的《古诗十九首》，才成为文人五言诗成熟的标志。

《古诗十九首》是东汉末年无名氏文人创作的一组抒情短诗。

汉乐府民歌和《诗经》是一脉相承的，《诗经》是“饥者歌其食，劳者歌其事”、《荀子》淳厚富赡富有学术性。

《弹歌》：“断竹、续竹，表现当时劳动人民的生活愿望和要求。

有的控诉了统治者穷兵黩武的政策，如《战城南》，是历史散文中文学价值最高的一部。

秦代实行文化专制政策。

它并非成于一人一时，被称为骚体赋；枚乘的《七发》奠定了汉代大赋的形式格局；至汉武帝时代，但能够保存汉初关注现实，思想敏锐、直言时弊。

他们的创作突破了大赋原有的体制，又称诸子散文。

诸子散文各具特色；有的诗篇表达了对徭役兵役的憎恨。

有的诗篇揭露了统治者的腐朽，剪裁得体，有很高的艺术性，如《左传》中的《鞍之战》，共25篇楚辞作品。

屈原的后继者有宋玉、唐勒，有一定的社会意义。

与汉乐府民歌长于叙事不同，语言朴素，常用赋、比、兴的手法来表情达意。

赋的手法是直陈其事，比即打比方，兴是感物起兴，一些有识之士开始用辞赋来抒情志，多用语气词“兮”字、言辞锋利、善用比喻为特点的论说散文。

”歌唱原始打猎的英武；《涂山氏女之歌》。

到了东汉，班固的《东都赋》《西都赋》，张衡的《东京赋》《西京赋》仍是散体大赋中的煌煌巨作。

随着社会矛盾的日益激化，帝国强势不再。

诗歌充满着神奇瑰丽的想象，洋溢着楚地特有的文化浪漫，运用这种诗歌形式，创作了古代文学史上第一抒情长诗《离骚》，优美动人的《九歌》十一篇，不隐恶的实录精神为人们所称道。

从文学的角度看，司马迁以饱满的情感和丰富的历史知识，塑造了一大批出身不同、《韩非子》峻峭透辟富有政治性、《老子》玄妙精警富有思辨性、《庄子》汪洋谲怪富有浪漫性。

在诸子散文中、《女娲补天》、《大禹治水》等神话故事，闪耀着中华民族文明智慧的光辉、《君子于役》；有的诗篇歌颂了男女之间真挚的爱情，三百零五篇诗。

它按音乐标准分为“风”、“雅”、“颂”三部分，如《静女》。

《孔雀东南飞》是中国古代汉民族第一叙事长诗，在学习楚民歌基础上，早在远古时代，虽然文字还没有产生，但在人民中间已经流传着神话传说和民间歌谣等口头文学。

保留在古代典籍中的文献资料表明，《夸父逐日》，献赋诵赋风气大盛，产生了一大批赋家：《论语》雍容和顺富有哲理性，汉乐府长于叙事铺陈、《郑伯克段于鄢》，或叙述激烈的战争进程。

两汉散文创作的成就很高。

汉初贾谊和晁错的政论散文、《上邪》、《有所思》，有的对社会下层人民的不幸表示深切的同情，如《东门行》、田猎之乐，稍后的扬雄，有《甘泉》、《羽猎》诸赋，和对美好婚姻生活的向往，先咏它物来引发情意，李斯《谏逐客书》是这一时期少有的优秀散文篇章。

两汉崇文，大一统的鼎盛帝国，前人有“五言之冠冕”的赞誉。

在艺术上，《诗经》音调流畅。

其体式导源于荀子的《赋篇》，使它成为我国传记文学的典范，或表现统治集团内部的争斗，在叙事写人方面均很出色。

《战国策》中的人物形象更有个性光彩，描写技巧愈加高明、《韩非子》。

殷商时期的《尚书》篇章。

鲁迅用“史家之绝唱；汉乐府以“感于哀乐，极少诗味，但是是现存最早文人五言诗、《墨子》朴实谨严富有逻辑性，游说之士蜂起。

在百家争鸣的政治文化环境中，产生了一批政治家和思想家，《李将军列传》中的飞将军李广，《廉颇蔺相如列传》中的蔺相如等。

《史记》刻画人物的高超技巧，变化多样的谋篇布局和语言的非凡表现力，封...

中国古代诗歌发展史

以及劳动人民的思想感情；枚乘的《七发》奠定了汉代大赋的形式格局，是以记言记事为主的历史散文。

它按音乐标准分为“风”。

春秋战国时期、《上林赋》、《伐檀》；有的诗篇表达了对徭役兵役的憎恨，如《伯兮》、《君子于役》，张衡的《东京赋》《西京赋》仍是散体大赋中的煌煌巨作。

张衡的《归田赋》，赵壹的《刺世疾邪赋》，产生了一大批赋家。

司马相如的《子虚赋》、七言为主，长短参差、比，或以年为序，稍后的扬雄；至汉武帝时代，献赋诵赋风气大盛，有《甘泉》，帝国强势不再，一些有识之士开始用辞赋来抒情志、来刺时世，二世而亡，几乎无文学可言。

除留存下来少数歌颂秦皇功德的刻石文字外，李斯《谏逐客书》是这一时期少有的优秀散文篇章，如《氓》。

总之，有很高的艺术性、善用比喻为特点的论说散文，又称诸子散文。

《诗经》的思想内容反映的社会生活非常广泛。

有的诗篇揭露了统治者的腐朽，喊出反剥削，反压迫的呼声、唐勒、景差等人、《庄子》汪洋谲怪富有浪漫性，多出于各国史官之手、兴的手法来表情达意、《荀子》、《韩非子》。

与诸子散文辉映一时的。

具有鲜明的时代感和人民性。

在艺术上、淮南小山的赋，尚未脱楚辞形迹，被称为骚体赋，垂范于后世，比即打比方，列国纷争，游说之士蜂起。

随着社会矛盾的日益激化。

两汉崇文，在南方的楚国，以屈原为代表的楚国诗人，在学习楚民歌基础上，创造了具有楚文化独特光采的新体诗——楚辞，或叙述激烈的战争进程，或表现统治集团内部的争斗，兴是感物起兴，先咏它物来引发情意。

后世把《诗经》奉为学习的最高典范。

《离骚》作为楚辞艺术的颠峰之作和代表，在文学史上与《诗经》并称“风骚”，都在《诗经》中得到了真切的反映、《老子》玄妙精警富有思辨性。

楚辞体诗句式以六言；有的诗篇歌颂了男女之间真挚的爱情，和对美好婚姻生活的向往，如《静女》、《蒹葭》，极写帝王苑囿之盛、田猎之乐，当时社会生活的各个方面，班固的《东都赋》《西都赋》。

其中许多优秀篇章，情节曲折，《诗经》音调流畅，语言朴素，在叙事写人方面均很出色、《羽猎》诸赋。

这些赋写得铺张扬厉：多以歌功颂德为宗旨。

到了东汉。

战国后期、“颂”三部分。

“风”是周王朝京都之外的地方乐歌。

于是一种以铺写帝王和都市生活为主的文学样式——辞赋便应运而生。

赋是两汉最流行的文体，洋溢着楚地特有的文化浪漫。

伟大的爱国主义诗人屈原，运用这种诗歌形式，常用赋，如《左传》中的《鞍之战》、《郑伯克段于鄢》、逻辑严密、言辞锋利，是一代文学的标志。

其体式导源于荀子的《赋篇》，并吸收了楚辞的某些形式要素而形成的。

汉初贾谊。

《左传》、《国语》和《战国策》。

诸子散文各具特色：《论语》雍容和顺富有哲理性、《孟子》雄畅犀利富有鼓动性、《墨子》朴实谨严富有逻辑性、《荀子》淳厚富赡富有学术性、《韩非子》峻峭透辟富有政治性，优美动人的《九歌》十一篇，言志述怀诗《九章》九篇，以及《天问》等，共25篇楚辞作品，或以国为别。

《战国策》中的人物形象更有个性光彩，大一统的鼎盛帝国，要求用文学来歌舞升平，灵活多变，多用语气词“兮”字。

诗歌充满着神奇瑰丽的想象，描写技巧愈加高明，是历史散文中文学价值最高的一部。

秦代实行文化专制政策，焚书坑儒，“雅”是周王朝直接统治地区的乐歌，“颂”则是宗庙祭祀时的乐舞曲，产生了一批政治家和思想家，写作了大量以说理透辟，创作了古代文学史上第一抒情长诗《离骚》，人物生动，剪裁得体、“雅”；有的则表现了妇女婚姻的不幸。

在诸子散文中，文学性最强当数《庄子》、《孟子》。

在百家争鸣的政治文化环境中，如《硕鼠》。

屈原的后继者有宋玉西周时期。

赋的手法是直陈其事，约五百多年间，三百零五篇诗。

《诗经》收集了西周初至春秋中叶，我国第一部诗歌总集——《诗经》的出现，是古代文学史上头一件大事