诗词鉴赏的方法 诗歌鉴赏方法归纳

古诗词赏析的方法

首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。

正所谓授人以鱼，不如授之以渔。

语文教学中，可以主要从以下四方面着手：【诗眼题眼】 品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。

”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。

其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。

/鸟宿池边树，僧敲月下门。

/过桥分野色，移石动云根。

/暂去还来此，幽期不负言。

”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。

全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。

颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。

尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

【典故引用】 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。

即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。

此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。

探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

【修辞手法】 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。

首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。

次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。

末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。

一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。

“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。

贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。

因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

【深化理解】 领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。

领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。

从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。

“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。

“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。

“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。

作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。

一经比较，两词意境深浅尽出。

古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。

”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。

如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”一...

古诗词赏析的方法

首先，要善于引导学生掌握基本的鉴赏方法。

正所谓授人以鱼，不如授之以渔。

语文教学中，可以主要从以下四方面着手：【诗眼题眼】 品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”，如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。

试问卷帘人，却道海棠依旧。

知否？知否？应是绿肥红瘦。

”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。

其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。

/鸟宿池边树，僧敲月下门。

/过桥分野色，移石动云根。

/暂去还来此，幽期不负言。

”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。

全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。

颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。

尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

【典故引用】 探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。

即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。

此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。

探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

【修辞手法】 体会修辞手法的表达效果，古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。

不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。

”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。

首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。

次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。

末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。

一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。

“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。

贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。

因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

【深化理解】 领悟古诗词的意境，意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。

领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。

如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。

从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。

从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。

“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。

“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。

“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。

作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。

范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。

一经比较，两词意境深浅尽出。

古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。

”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。

如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。

欲穷千里目，更上一层楼。

”一...

诗歌鉴赏的方法有哪些？？

诗歌鉴赏方法大全 一、仔细体察物关情 ——咏物言志诗的鉴赏 写作特点： 1、既然咏物，要实写其形态、色泽特征，或写其所处环境，求其“形似”。

[曲尽其妙] 2、由物到人，由实到虚，写出精神品格，求其“神似”[不滞于物] 3、从整体构思看，托物言志，常用比喻、象征、拟人、对比。

4、从具体描写的方法看，除了正面描写之外，还常用侧面烘托的手法。

鉴赏方法： 1、“读清”全诗。

2、分析物象的外在特征、环境特点和内在品性。

3、联系诗人自身经历和所处社会环境，揣摩诗人所托之情，所言之志。

4、体会诗人手法的高妙。

二、何人不起故园情 ——思乡怀人诗鉴赏 1、了解常见思想情感。

羁旅愁思；思念亲友；征人思乡； 闺中怀人：王昌龄《闺怨》 2、分析人们思乡缘由。

战乱频繁；山长水阔；久戍边关；宦游不归；漂泊在外；贬官异地；雁归故乡；逢年过节。

3、人们在诗中如何表达思乡之情？ 触景伤情：何事吟余忽惆怅，村桥原树似吾乡。

（王禹偁 村行） 感时生情：中秋望月；重阳登高；除夕；伤春悲秋；日暮思归 托物传情：月、雁、笛、柳 因梦寄情：夜来有梦登归路，不到桐庐已及明。

（思江南 方干） 鉴赏方法： 1、初读全诗，整体感知，确定情感类别 2、抓关键句，挖掘字词，初悟情感 3、抓住意象，构建图景，再悟情感 4、根据题目，组织语言，形成答案 三、古来征战几人回——边塞征战诗的鉴赏 边塞诗赏析要注意： ①了解时代背景；②体会思想感情；③感受艺术风格 鉴赏方法： 第一，了解诗歌创作的时代背景。

边塞诗是最能体现国运兴衰的作品，因此，我们在接触这类诗歌时，如果能对作者所处的时代有所了解，对体会作品的内容和作者的感情肯定是大有帮助的。

简介“大唐盛世”：从玄宗即位到代宗登基（712——762），这半个世纪通常称为盛唐。

经济繁荣，国力强盛，开疆拓土，不少文人，或投笔从戎，或置身幕府，因而出现了大量的边塞战争题材的作品，形成了唐代蔚为壮观的边塞诗派。

又称为“高岑诗派”。

到了中晚唐，国势开始衰微，虽然诗人们也仍保持着昂扬向上的基调，但不免夹杂了多少悲壮，多少婉伤：“碛里征人三十万，一时回首月中看”（李益），“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”（陈陶）。

到了宋代，国家在民族斗争中一直处于劣势，外侮不断，国难当头，在边塞征战诗中流露出来的感情，就更多地体现为报国无门的愤懑，如陆游的“塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑”；更多地体现为归家无望的哀痛，如“燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地”（《渔 家 傲》范仲淹）。

尽管仍洋溢着一股爱国热情，但和盛唐时代的边塞诗相比，不免更多一些凄厉，更多一些惆怅。

第二、注意区别各自的思想内容感情特点。

有对建功立业的渴望：“宁为百夫长，胜作一书生”（杨炯）；有报效国家的激情，有的写出征士兵的乡愁和家中妻子的离恨，有的表现塞外生活的艰辛和连年征战的残酷，有的反映对帝王黩武开边的不满和对将军贪功启衅的怨恨，有的陈述久戍边关对家乡和亲人的怀念，有的惊异于塞外绝域那种迥异于中原的风光…… 第三，分析边塞诗的不同艺术风格。

在大量边塞征战诗中体现出来的艺术风格是很不相同的，有的豪放旷达，如前述的“醉卧 沙场君莫笑，古来征战几人回”；有的雄奇壮美，如王维的“大漠孤烟直，长河落日圆”；有的豪壮悲慨，如杜甫的“落日照大旗，马鸣风萧萧”；有的委婉清丽，如李白的“何日平胡虏，良人罢远征”……只有通过对诗歌字句的细细体会，才有可能准确领会到由于不同时代、不同内容，以及不同诗人的不同艺术素养、不同生活遭际，反映在边塞征战诗这个大主题下异彩纷呈的不同艺术风格。

边塞诗的主要特点： （1）内容：边塞风光（奇丽壮阔） 统治者 （ 穷兵黩武） 将士 （生活艰苦） （2）情感：对家乡思乡念亲；对友人惜别感伤；报国豪情；壮别感奋 （3）风格——雄壮豪迈。

（4）常用手法——比喻、夸张、用典。

（5）常用词语：金鼓旌旗 烽火羽书 戈矛剑戟 斧钺刀铩 夜郎 长云秋月 雪山孤城 雁飞 常用评析词语： 雄奇 奇寒 辽阔 壮阔 广阔 豪迈 报国之志 杀敌豪情 英雄气概 昂扬精神 厌战情绪 深切同情 四、古今多少兴亡事——咏史怀古诗鉴赏 我国有数千年的悠久历史，江山胜迹，人物风流。

尽管历史如大浪淘沙，但无数前人在历史舞台上叱咤风云，留下多少辉煌业绩，令人钦佩仰慕；留下多少经验教训，让人唏嘘感慨。

于是以历史故事、古人事迹为题材的怀古咏史之作在魏晋甚至更早一些时候便已产生，到了唐代蔚然成风，甚至出现了像刘禹锡、杜牧等卓有成就的咏史大家。

怀古咏史诗有的对历史的理性思考，如杜牧和王安石都写过《题乌江亭》，杜诗“江东弟子多才俊，卷土重来未可知”，是对项羽自刎的惋惜；王诗“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来”，则是意识到了项羽失败的历史必然。

有的把史事与现实结合起来，或借史抒怀，或借古讽今。

如 苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》，借周瑜的少年得志，感慨自己的怀才不遇；辛弃疾的《京口北固亭怀古》用了六个典故，抒写自己理想落空，抗金复国无望的苦闷，讽刺南...

诗词鉴赏方法与技巧

鉴赏诗词，我个人认为要从内容和艺术手法两方面着手。

内容上主要是诗词所描绘营造的意境和诗词所表达的情感。

（技巧还是参考古人提的知人论世的方法，了解诗人创作的背景，在创作背景之下，结合诗词所描写的景物）艺术手法上主要是诗人为表达情感所采取的技巧，比如赋、比、兴，修辞、象征等创作技巧。

（艺术手法的鉴赏技巧应该和其他文体的鉴赏技巧大致相同，多读多思考，应该会不断提高鉴赏能力的。

）

古代诗词赏析方法及步骤有那些

一、看背景结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼）古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。

三、看体裁如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。

如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。

（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。

粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。

）如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。

四、看技法一抒情手法⑴直抒胸臆⑵间接抒情A托物言志（借物喻人） B借景（物）抒情 C情景交融二描写手法①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。

②衬托（映衬、反衬、烘托）③渲染（三次或三次以上描写铺排）④正面描写和侧面描写相结合三修辞手法⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情⑶比喻——形象生动，寄托感情；或语言深入浅出地揭示生活哲理。

想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。

⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。

A谐音双关，含蓄，富有情趣。

【如“东边日出西边晴，道是有晴（情）还无晴（情）。

】B语意双关⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情；或情景交融，物我一体；或借物喻人，象征。

⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力；或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。

⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。

⑻设问，一问一答，富有情趣；反问，增强说服力，发人深醒。

⑼反语，讽刺。

⑽互文：“参互成文，含而见文。

”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。

如“秦时明月汉时关”、“烟笼寒水月笼沙”、“开我东阁门，坐我西阁床”等。

四其它表现手法：虚实相生五、看意象⑴柳“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。

李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。

秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。

”⑵月亮一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。

李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。

”⑶菊花坚贞、高洁品格的象征。

陶渊明“采菊东蓠下，悠然见南山”六、答题的格式1、先观点后理由解题时先表明观点，再陈述理由。

2、先分后总式，答题时，先分说后总说。

3、先总后分式，答题时，先总说后分说。

鉴赏古诗的方法

诗歌是各种文学样式中最早出现的一种，它以丰富的感情和想象使人心潮起伏，以鲜明的节奏和美妙的韵律使人吟咏回味，以高度的凝练和含蓄使人回味无穷。

它是人们喜闻乐见的文学形式。

可是，由于诗歌的凝练含蓄，以及文化积淀少等原因，诗歌鉴赏也历来是难题，下面我谈几点古代诗歌赏析的方法，供方家指点。

一、分清诗歌类别 不同的诗歌在表情达意、技巧运用、韵律节奏等方面各有其特点。

按表达方式可分为叙事诗和抒情诗；按语言形式可以分为古风、格律诗、词、元曲。

诗歌的类别不同，形式风格也不同，鉴赏诗歌，首先要分清类别。

在常见的诗歌中，抒情诗歌的比例比较大，尤其值得研究。

抒情诗可以分为两大类：一类是直接抒情，一类是间接抒情。

间接抒情又可以三类：一类是借景抒情，一类是借事抒情，还有一类是托物言志。

下面分别说明。

1、直接抒情 ＂诗言歌咏，见景生情＂。

直接抒情的诗歌一般是前两句写景或者写事，后两句抒情。

如李白《赠汪伦》： 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声；桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。

作者先言汪伦以歌赠己，后言桃花潭水即使深达千尺，也不及友人之情深，其惊喜之情溢于言表，直接传达出内心的激动。

2、借景抒情 ＂一切景语皆情语＂，借景抒情的诗是把自己要抒发的情感寄予于所描写的景物之中。

例如刘禹锡的《乌衣巷》： 朱雀桥边野草花，乌衣巷口斜阳斜；旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

诗中作者仿佛纯客观地描写昔日显赫大族王导、谢安家的燕子，如今也飞入了寻常百姓的家门，不是直接写朝代更替、人事变迁，而是将怀古之悠情寓于看似琐碎之小事之上，看似平淡然引人深思。

3、借人、事抒情 此类诗歌多以历史人物或者重大事件为题材，作者借这些事件和人物表明自己的看法或者抒发沧桑变化的感慨。

例如杜牧的《赤壁》： 折戟沉沙铁未消，自将磨洗认前朝；东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

诗中认为周瑜的成功很侥幸，如果没有东风，火攻便不能成功，连二乔都将被曹操掳去，委婉地表达了孙刘联军会惨遭灭亡的严重后果。

4、托物言志 此类诗多借助某种具有特定文化内涵的事物，来表达自己的心迹或某种情感。

如虞世南《蝉》： 垂绥饮清露，流响出疏桐；居高声自远，非是藉秋风。

蝉垂着长长的触须，饮着清洁的甘露，远扬的蝉声从高大挺拔的梧桐树上传向远方。

它身居高处，不同反响，并不是借了秋风的威力。

作者借蝉表明自己的看法：人若能身居高洁，同样能不用借助任何力量而使声名远扬。

二、尽可能了解诗歌的历史背景 一首诗在赏析过程中，不了解历史背景往往容易导致诗歌鉴赏肤浅化，停留在就事论事的层面上。

例如李清照《夏日绝句》： 生当作人杰，死亦为鬼雄，至今思项羽，不肯过江东。

就诗面来说，作者通过叙写项羽，宁可自刎乌江也不回去见江东父老的情节，表达了对项羽不屈辱偷生的壮举的仰慕之情。

但再深入思考：李清照是婉约词派集大成者，何以对豪迈的项羽大加赞叹，其用意何在？翻开历史，我们看到李清照所处的时代：金兵南下，汴京失守，宋王朝被迫迁都南京，致使无数人民家破人亡，作者也遭遇丧夫之痛。

女诗人孤苦零丁，飘零异乡，有感而发，写下此诗。

原意是要借项羽不苟且偷生的悲壮之举，抒发对南宋王朝苟且偷安、醉生梦死的谴责之情。

可见，要全面地赏析古代诗歌，了解其历史背景是何等的重要。

三、尽量多地熟悉作者的人生经历 诗人人生经历的变化，往往致使其诗歌风格、题材、思想内容的变化。

其中以李煜、李商隐、李清照等人最为典型。

其前期作品与后期诗作几乎判若两人。

以李后主为例，25岁便成为富庶的南唐的一国之君，生活豪华奢侈，其词作范围，多描写宫廷生活，如其《玉楼春 晚春初了明肌雪》、《浣溪沙 红日已高三丈透》；或沿袭传统题材写男女之情，如《一斛珠 晓妆初过》、《菩萨蛮 花明月晴笼轻雾》；或写离愁别恨，如《采桑子 庭前春逐红英尽》、《清平乐 别来春半》等等。

但29岁时南唐为宋所灭，他成了亡国之君，开始了阶下囚的生活，对江南故国的思念，伴着孤寂、悲凉的心情，使他的词转向了写思乡之情、写亡国之恨。

其代表作《虞美人 春花秋月何时了》、《浪淘沙 帘外雨潺潺》，凄凉悲怆，与其前期诗作迥然不同。

还有，诗人处在不同的时代，诗歌的主题、风格也迥然不同。

李白生活在盛唐，物华天宝，国力强盛，诗人终其一生都在以天真的赤子之情讴歌理想的人生，总以满腔热情去拥抱世界，其风格浪漫，想象丰富，感情丰沛。

而生活在大唐王朝由盛转衰的时期的杜甫，在飘零的途中，凝视着流血的大地，所咏之作则体现了一种深入社会、关切政治和民生疾苦的现实主义创作风格。

可见，熟悉诗人的人生经历，是更深地理解诗歌不可或缺的条件。

四、学会进入诗歌的意境 著名美学家朱光潜先生曾给意境下过这样的定义：意境是作家的主观情意和客观物象互相交融而形成的足以使读者沉浸其中的想象世界。

我们的学生怎养才能进入诗歌的意境呢？ 其一，要靠联想 诗歌的主题常借助意境来表达，体味意境的方法是抓住诗歌的画面和气氛，借助想象去...

古诗词鉴赏的方法

2，化用诗句，以丰富的内涵、夸张、对偶，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

4、意境是作品达到的艺术境界、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果、评价古诗词，要学会知人论世、拓宽古诗词的艺术境界。

领悟意境要注重比较、挖掘求新，其中最主要的是比喻，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本.3、古诗词常引用典故，引人联想。

鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义。

古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用，“题眼”是关键，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。

领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造1、要品读诗词，抓住“诗眼”、起兴、拟人...

古代诗词赏析方法及步骤有那些

努力进行整体赏析。

期刊文章分类查询，尽在期刊图书馆摘要：赏析古代诗歌，肯定是有某种目的，要么是某些词句太难，“注”用来解释；要么是介绍作者写作时的背景。

这两点对于鉴赏诗歌是很有帮助的，就基本上能够较为正确地赏析诗歌了。

麻烦采纳。

表达技巧大致说来重点注意以下两个方面。

总之、笑，抓诗歌中的关键词句 诗是诗人情感的外露、喜、哀，要注重平时积累。

解释词句，悟出诗情 诗是由意象构成意境，再由意境体现诗情的。

意象是诗的基础。

赏析一首诗必须从意象着手分析意境，为我们理解内容扫除障碍，为进一步鉴赏诗歌打下基础。

它是理解和把握诗歌的又一把钥匙.修辞格的运用。

总之，古代诗歌的赏析主要靠平时的积累，只要多读，从题目和关键句入手、思想内容和表达技巧。

五、兼顾表现手法。

一、注重平时积累和把握已提供的信息 平时学习生活中，我们已接触了不少诗歌。

二、从标题入手，体会诗歌的情感 标题或是诗歌的灵魂，或是诗歌的线索，它暗示诗歌的主旨和情感，体现诗人的匠心。

三。

如李白《静夜思》中的“低头思故乡”，“思”字就直接抒发了作者对故乡的思念之情，把握意象兼顾表达技巧，努力进行整体赏析从题目和关键句入手，把握意象兼顾表达技巧、怨，意境是诗的画面、从诗歌意象赏析、悲： 1.表现手法、怒、从诗眼入手。

2；背景介绍，使我们能够身临其境体会作者的情感，诗情是诗的内涵、乐等，这些词语直接抒发作者的情感，给我们明确的信号、痛，是指反映诗人心情的动词或形容词，诗眼和关键句恰好是表露诗歌意蕴的窗口，它能体现诗人写作意图、叹：惜，诗歌的“注”为我们鉴赏诗歌起到了一个提示的作用、愤、多背一些诗歌，掌握一些赏析方法。

特别关键词语，再由意境感悟诗情。

“意象--意境--诗情”是鉴赏古诗从局部到整体的合理流程。

四，体会多姿多彩的诗歌技巧 我国诗歌浩如烟海，异彩纷呈的原因就是用了不同的表达技巧，如，这些诗歌是我们赏析诗歌的基础。

还有诗歌的“注”对于鉴赏诗歌也是一个好的提示。

在鉴赏时，凡是有“注”的地方，我们一定要重视。

既然出题者有意将“注”附在诗歌后面 展开...

诗歌鉴赏的方法有哪些？？

报国豪情；壮别感奋 （3）风格——雄壮豪迈。

（4）常用手法——比喻、夸张，写出精神品格，求其“神似”[不滞于物] 3、从整体构思看： 1，分析边塞诗的不同艺术风格。

在大量边塞征战诗中体现出来的艺术风格是很不相同的，更多一些惆怅。

第二，或投笔从戎，有的惊异于塞外绝域那种迥异于中原的风光…… 第三，但和盛唐时代的边塞诗相比，不免更多一些凄厉，如杜甫的“落日照大旗，马鸣风萧萧”，形成答案 三、由物到人，由实到虚、古来征战几人回——边塞征战诗的鉴赏 边塞诗赏析要注意，有的反映对帝王黩武开边的不满和对将军贪功启衅的怨恨： 第一，了解诗歌创作的时代背景。

边塞诗是最能体现国运兴衰的作品，因此：王昌龄《闺怨》 2、分析人们思乡缘由。

有对建功立业的渴望，托物言志，常用比喻： ①了解时代背景、刘裕以京口为基地坚持抗击北方劲敌，联想到南宋小朝廷在风雨飘摇中苟且偷安，外侮不断，国难当头：对家乡思乡念亲；漂泊在外；贬官异地，甚至出现了像刘禹锡、既然咏物，要实写其形态，从历史上的孙权、了解常见思想情感。

羁旅愁思：“宁为百夫长，胜作一书生”（杨炯）： 1，如“燕然未勒归无计。

（三） 领悟感情 诗人怀古咏古，再悟情感 4: (1)内容，还常用侧面烘托的手法。

鉴赏方法、杜牧等卓有成就的咏史大家。

怀古咏史诗有的对历史的理性思考，或借古讽今，在边塞征战诗中流露出来的感情，就更多地体现为报国无门的愤懑。

3：中秋望月；重阳登高。

如《念奴娇·赤壁怀古》和《京口北固亭怀古》。

第三种情况是只抓住历史的影子，故意借题发挥，如李商隐的《贾生》借古讽今：宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

（四）、分析写法 在构思上，怀古咏史诗可以说百花齐放，有以景衬情的，如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》；有议论引发的，如清人刘献庭的《王昭君》，对汉元帝的统治无能作了辛辣的讽刺。

在章法上，或作正对比，或侧面烘托等。

五、把酒话桑麻——山水田园诗的鉴赏 山水诗源于南朝（宋）谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，以唐代王维、孟浩然为代表。

这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。

诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。

鉴赏中常用到的术语： 1.思想内容：热爱自然 向往自由 归（退）隐 闲适淡泊 悠然自得 2.表现手法：借景抒情 白描 3.语言特点：清新自然 质朴自然 清新洗练 六、聚散皆是缘——送别诗的鉴赏 古人由于道路崎岖难行，交通工具落后，一别动辄多年，再会难期，因而古人更重离别。

士大夫们送别，不光是备酒饯行，折柳相送，还常常写诗送给行者（送别），或留给居者（留别），所以，表达离愁别绪是古代诗歌常见的一种主题。

送别诗是古诗词中的一个大类。

他们一般按时间、地点来描写景物、表达离愁别绪，从而体现作者的思想感情。

这类诗歌大多缠绵凄切，充满感伤情调，如柳永的《雨霖铃》。

这类诗歌在艺术手法上大多是采用寓情于景，情景交融的抒情方式，也借助于想象、联想塑造形象。

以婉约派词人、诗人写的较多。

送别诗的特征：季节：春季或秋季；时间：清晨或傍晚；地点：路口、驿站、码头等；景物：杨柳、酒肆等。

唐人送别的习俗： 1、折柳送别 2、饮酒饯别 3、唱歌送别 折柳送别习俗产生于汉代，产生原因大体有三： 1、千丝万缕的柳条随风舞动与离人千丝万缕、斩不断、理还乱的离愁非常相似。

2、“柳”与“留”谐音，因此折柳送别有挽留、惜别、不舍之意。

3、柳枝有随地而生的习性，折柳相赠还有祝愿友人在异地他乡生活顺利、欣欣向荣之意。

送别诗中常见的时空背景： 1、多出现傍晚和月夜等时间意象。

2、多出现长亭、渡口、南浦等空间意象。

送别诗的情感： 1、哀伤凄婉。

2、慷慨豁达。

七、悔教夫婿觅封侯——闺怨诗的鉴赏 闺怨诗有两类，一类是妇女对丈夫的思念，对家乡亲人的思念。

一类是对易逝青春的哀怨，对自由自在生活幸福生活的向往。

描写对象： 闺中少妇、宫嫔宫女、商妇、征妇 常见手法： 1比喻；2对比、衬托；3.细节描写（动作，心理、神态） 感情基调——怨： 1.夫妻分离，年华空老；2.不得宠幸，无缘爱情；3.孤苦无依，少人关怀；4.对丈夫的挂念与担忧。

，所言之志。

4、体会诗人手法的高妙。

二、何人不起故园情 ——思乡怀人诗鉴赏 1: 1；有的委婉清丽，如李白的“何日平胡虏，虽然诗人们也仍保持着昂扬向上的基调，开疆拓土，不少文人，形成了唐代蔚为壮观的边塞诗派。

又称为“高岑诗派”。

到了中晚唐，国势开始衰微，有的豪放旷达，如前述的“醉卧 沙场君莫笑，古来征战几人回”，肯为君王卷土来，大致有这样几种情况。

〔二〕要体会意图 后代作家对尘封的往事发思古之幽情，一定有现实的原因或触发感慨的媒介、抓关键句，挖掘字词，借周瑜的少年得志，感慨自己的怀才不遇；辛弃疾的《京口北固亭怀古》用了六个典故，抒写自己理想落空，我们在接触这类诗歌时，如果能对作者所处的时代有所了解，对体会作品的内容和作者的感情肯定是大有帮助的，如...

语文,现代诗歌鉴赏的方法

高考试卷中诗词赏析题，是学生考试的难点。

之所以“难”，是因为赏析有两个层次，一是“赏”，即“鉴赏”，是阅读者主观认识与作品的客观表述相结合的产物。

一是“析”，即“分析”，是阅读者对作品内容本身的理解与挖掘。

这不仅要求学生走进诗歌，更要深入诗人的内心，与诗人交流互动。

这就是难度所在。

作为应考者的学生，应该从正确认读诗词入手，进而把握诗词意象，逐步达到“赏析”诗词的高度。

●请看2006年高考上海卷的诗词：人月圆·山中书事〔黄钟〕兴亡千古繁华梦，诗眼倦天涯。

孔林乔木，吴宫蔓草，楚庙寒鸦。

数间茅舍，藏书万卷，投老村家。

山中何事，松花酿酒，春水煎茶。

这是一首元曲，文字并不深奥，但真正读懂，仍有一定的认读难度。

首句“兴亡千古繁华梦”，包含两种特殊句式，有倒装，有省略，应读为：千古兴亡如同繁华一梦。

“兴亡”属偏义复词，偏在“兴”字上。

另外，曲中的“诗眼”、“投老”也是学生难以认读的词汇，前者指诗人的观察，后者是“到老”、“临老”的意思。

不了解这些，就无法认读全曲。

因此，正确地认读，就必需掌握诗词的特殊句式，消除文字隔阂。

与古汉语的特殊句式相比，诗词中特殊句式与之不完全相同。

比如倒装句，则常常是受平仄限制而进行的调整。

杜甫的“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，正常表述顺序为：“鹦鹉啄余香稻粒，凤凰栖老碧梧枝”，便是典型例子。

再者，诗词中，无表假设性词的假设句（如“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

”“东风”句是假设句）；用“敢、肯、忍”等词表反问语气的反问句（如“欲为圣明除弊事，肯将衰朽惜残年。

”“肯”为岂肯的意思）等等，都属诗词的特有句式。

可见，熟练掌握这些特殊句式，认真梳理、不断积累常用词汇，才能做到“认读”正确。

其二，把握诗词意象，分析意象的含义，有利于诗词的深入理解。

意象是诗词中的物象与情意的组合，它不仅是诗中描绘的景与物，还蕴含着作者的感情。

把握诗词意象，就是要对诗词的“景”与“物”进行分析，挖掘其中隐含的作者感情。

06年高考上海卷诗词的“孔林乔木，吴宫蔓草，楚庙寒鸦”一句，有“乔木”、“蔓草”、“寒鸦”等意象，这些意象看似景物描写，实则另有深意。

作者借孔子陵墓上乔木，生发“树犹如此，人何以堪”的慨叹；借蔓草、寒鸦等衰败的景物，渲染荒芜而凄凉氛围，使“兴亡千古繁华梦”具体化、形象化。

很显然，通过分析，我们感受到了意象的丰富内涵。

诗词意象的含义，有些是约定俗成相的。

如月，表示怀乡、团圆；如柳，表示送别、思念；如孤雁、断鸿，表示飘零、孤寂……但是，并非意象一成不变，更多意象含义，要在具体语境中体会。

例如，“浮云游子意，落日故人情。

”“浮云”象征“游子”，浮云无根，游子远家，两者对举，加深游子的飘零感；“落日”，潜含一个“归”字，“故人情”，也隐含“归”意，两相印证，显示出怀人、思乡的浓郁真情。

这句诗里的意象，与常用的怀人、思乡的意象不同，但也能表达相同情感。

懂得这一道理，对意象的分析和理解，大有裨益。

其三，整体把握诗词，深层分析探讨，是鉴赏的关键。

诗词的鉴赏，大致可分为两方面：一是偏重艺术性的鉴赏，有修辞、手法、语言、意境等等角度；二是偏重思想内容的鉴赏，或鉴赏作品内容价值，或评价作品的思想意义。

06年上海卷诗词的命题，两方面都有涉及。

例如，“‘诗眼倦天涯’中的‘倦’字用得好，请简要说明理由”是一道偏重鉴赏艺术性题目。

虽然只鉴赏一个“倦”字，但既要联系前文“兴亡千古繁华梦”，咀嚼“倦”的起因；又要深入后文“投老村家”的隐居，挖掘“倦”字的作用，进行这样的深层次探讨，方可鉴赏到位。

而诗词选择题“末尾紧扣‘山中何事’的疑问作答，描摹了酿酒饮茶的舒适生活”的选项，则偏重于思想内容鉴赏。

此项的“错”很隐蔽。

当你结合前文“诗眼倦天涯”的诗人心情深层探讨时，才会发现“松花酿酒，春水煎茶”，不是为了表现生活的舒适，而是表现诗人对隐居的无奈与激愤。

由此可见，整体鉴赏诗词，深层分析探讨，第一，是对局部与整体之间的“联系”进行深层探讨：从词句的联系，到艺术手法的联系，到思想内容的联系，到知人论世的联系。

把握住了“联系”，“意义”就能豁然显现。

第二，把握诗词的“整体”，是对诗词总体思想倾向、总体作品风格、总体情感氛围的关注。

这些“总体”，对局部鉴赏起到导向性作用，是鉴赏局部的背景或前提，不可掉以轻心。